In der heutigen Welt, in welcher der Kampf für Gleichberechtigung noch lange nicht beendet ist, dient der Barbie Film als bonbonfarbene feministische Fabel, die das Spielzeug zelebriert, satirisiert und dekonstruiert, das sowohl für seine Darstellung von Weiblichkeit gelobt als auch kritisiert wurde.
Durch eine clevere Erzählweise und fesselnde Charaktere beleuchtet Barbie Geschlechterstereotype und fördert Empathie, sodass sowohl Männer als auch Frauen die Welt aus der Perspektive des anderen sehen können. Noch vor wenigen Jahren befand sich die brand Barbie in einer Krise. Die Verkäufe brachen zwischen 2011 und 2015 ein, während im kulturellen Hintergrund ein Anstieg der Body Positivity und ein Gegenwind gegen eine Puppe zu verzeichnen war, die einen unerreichbaren Schönheitsstandard verkörperte. Schließlich repräsentiert eine lebensgroße Barbie eine Körperform, die weniger als 1 von 100.000 echte Menschen haben. Tatsächlich ist sie anatomisch so unmöglich, dass sie, wäre sie real, ihren Kopf nicht heben, eine volle Leber oder Darmorgane nicht verstauen oder menstruieren könnte.
Der Gegenwind entstand auch als Reaktion auf wachsende Bedenken darüber, wie sie die Entwicklung von Kindern beeinflusst, insbesondere was junge Menschen über Geschlechter lernen. Barbie wurde als Risikofaktor für die Internalisierung eines dünnen Ideals und Unzufriedenheit mit dem eigenen Körper bei jungen Frauen identifiziert. Und trotz der vielen Karrieren, die Barbie im Laufe der Jahrzehnte hatte, zeigen Forschungen, dass Mädchen, die mit Barbie spielen, glauben, dass sie weniger Karrieremöglichkeiten haben als Jungen. Dies spricht dafür, wie Spielzeuge Geschlechterstereotype, Rollen und Erwartungen verstärken können und wie Barbie enge Vorstellungen von Weiblichkeit in das Leben junger Mädchen importiert hat. Die Auseinandersetzung mit der komplizierten Geschichte von Barbie ist entscheidend für das Publikum, das mit der Puppe aufgewachsen ist und spielt und sich damit beschäftigen muss, sie auch der nächsten Generation vorzustellen.
Der Film beginnt in einem pastellrosa Paradies namens Barbieland, in dem Barbie-Puppen alles sein können, von Anwältinnen und Ärztinnen bis hin zu Physikerinnen und Präsidentinnen. Diese utopische Welt behauptet, alle Probleme des Feminismus und der Gleichberechtigung gelöst zu haben. Doch unter der Oberfläche enthüllt die Geschichte die Kämpfe, denen Barbie gegenübersteht: Gefühle von Traurigkeit, Angst und Selbstzweifel, die die Fassade der Perfektion brechen, die ihr von gesellschaftlichen Erwartungen auferlegt wird. In dieser Welt werden Männer als Ken dargestellt, ein plus one ohne plus one, der die Idee der männlichen Dominanz und des Privilegs verstärkt und gleichzeitig hinterfragt. Barbies Erfahrungen stehen im Kontrast zu Kens Unwissenheit darüber was es bedeutet eine Frau zu sein und regen das Publikum an, Geschlechterdisparitäten zu erforschen. Die Einführung einer magischen Pforte, die Barbieland mit der realen Welt verbindet, bereitet den Weg für Barbies transformative Reise. Während Barbie in die reale Welt aufbricht und von Stowaway Ken (Ryan Gosling) begleitet wird, satirisiert der Film patriarchale Normen. Barbies Begegnung mit Sasha, eines rebellischen Teenagers, verdeutlicht die unbeabsichtigten Auswirkungen ihres Einflusses auf junge Frauen. Dies fordert die Zuschauer*innen heraus, die Auswirkungen kultureller Ikonen auf die gesellschaftliche Wahrnehmung von Geschlechterrollen zu hinterfragen und auf schädliche gesellschaftliche Normen aufmerksam zu machen.
Der Barbie-Film bietet durch seine satirische Perspektive eine erfrischende Sicht auf den aktuellen Stand der Geschlechterdynamik in der Gesellschaft. Er dekonstruiert geschickt Stereotypen und ermutigt die Zuschauer*innen, ihre Einzigartigkeit anzunehmen, während er die Vorstellungen von Männlichkeit und Weiblichkeit in Frage stellt. Die eingängige Melodie „Hi Barbie/Hi Ken“ bleibt uns genauso im Gedächtnis, wie die Botschaft von Selbstakzeptanz und Ermächtigung, die lange nach dem Abspann nachhallt.
Das Schönste daran? Dass die Dinge in der heutigen Welt nicht entweder/oder sein müssen – sie können sowohl/als auch sein. Du kannst einen unterhaltsamen, humorvollen Film schauen, der außerdem zutiefst feministisch ist. Du kannst Pink tragen, tanzen und gleichzeitig die Welt verändern. Du kannst beides sein. Nicht in der „du kannst alles haben, aber du musst es perfekt machen“-Art und Weise, wie uns die feministische Bewegung der 90er Jahre verkauft wurde, sondern auf eine „lasst uns das hinterfragen“-Art von heute.
